他也不迷恋摇滚，据说只是因为跟罗斯库劳认识，听闻歌剧界新人王来到澳洲开演唱会，才慕名来看看。

　　那种自诩为艺术家的气质，哪怕荆小强给他机会，名气也比他大得多，都不会五体投地的盲从。

　　跟着荆小强一起去悉尼歌剧院听了咏叹调专场，还敢对荆小强拿出来的两幕剧《了不起的盖茨比》挑三拣四，是不是这样艺术性不够，那样又有点太庸俗了……

　　荆小强只想说，怪不得你从悉尼去到花旗，打磨了五六年才得到机会，完全被社会毒打改掉了这些臭毛病吧？

　　所以根本不给修杰克马谈金刚狼的电影，只让他反复看小说，看自己拿出来的剧本。

　　主力跟罗斯库劳谈《角斗士》。

　　后面这两天，罗斯库劳当然也跟到了演唱会后台朝圣。

　　最后一天荆小强挑选了五支乐队在演唱会开始之前做热场演出，然后出资帮这五支乐队出专辑，当然版权是在nr事务所和嗦尼唱片共有，乐队只能拿到很小比例的销售分成，这种时候荆小强就不谈什么扶持摇滚了，资本家的嘴脸很纯粹。

　　因为这其中还有三支可以获得前往洛杉矶热场演出的机会，直接把“罗伯特与他朋友的演唱会”在澳洲名气跟口碑拉满。

　　无数摇滚乐队都仿佛看到了希望，罗伯特，你明年一定还要来呀！

　　这种期盼红军的市场氛围，让nhk乐团也稍微有点遗憾，早知道罗桑你有这么大的市场基础，我们就不用悉尼歌剧院，直接在几万人体育场演出，赚他个金石为开！

　　上回在巨蛋体育馆演出交响乐，还是让nhk有点食髓知味。

　　换荆小强不同意了。

　　悉尼歌剧院在全世界范围内都是行业标杆，可以说全世界绝大多数人没看过歌剧，也知道悉尼这个标志性建筑。

　　结构其实跟沪海歌舞中心类似，也是歌剧院旁边音乐厅、博物馆、餐厅酒店的组合。

　　比东京港口世纪剧场的单一商业剧场，复杂多了。

　　非常有学习意义。

　　自己的人手都带过来了，无论怎么都要借着办音乐会进场学习。

　　这是花多少钱可能都换不来的经验收益。

　　哪怕荆小强自己懂，说一千道一万，都不如让这些位剧场管理专业的师生现场观摩学习。

　　人家也肯定不会给这种机会。

　　荆小强提前在酒店上好课，分派好学习观察方向，带进去说是自己的专业助理，负责灯光、场地、声返等等各种方面的人手。

　　让这些家伙结结实实的连上三天实务课。

　　荆小强唱完这三天，还给他们留了一周的游览时间，再回国整理所有学习内容，主要用到沪海歌舞中心，而春节后就立刻要到鹏圳歌剧院参与管理工作。

　　他自己当然就带着意外收获的两位澳洲帅哥，一同前往花旗。

　　修杰克马是可以培养这个把月的剧本交流，直接前往大都会歌剧院见真章。

　　罗斯库劳则可能立刻就要准备开始拍摄《角斗士》了。

　　老余不是刚刚在洛杉矶完成《生死时速》的拍摄么，以他对《倩女幽魂》、《黄飞鸿》的古风气质把握，荆小强相信他也能把罗马帝国的恢弘气势塑造出来。

　　再说不还有他这bug在么，尽可能详细的勾勒出电影里面应该出现的剧情跟场景。

　　2000年左右的电影，才是他下了最多专业功夫的影片，而在那几年枯燥无聊的打工生活中，最熟悉的估计也就是这些电影。

　　他甚至对这部获得一堆奥斯卡提名，又得了五项奥斯卡大奖的大片，有哪些被专业人士诟病的问题，都了若指掌。

　　文化的缺失并不耽误罗斯库劳听懂整个故事描绘。

　　预定不超过五千万美元的制片成本，已经超越了他过往参演电影的总和，更何况这还是他当之无愧的主角。

　　统帅罗马军团的大将军，被篡权夺位的皇子杀了全家，忍辱负重的从奴隶一步步翻身到站在角斗场上，用实力复仇的故事，其实在好莱坞每年的高产中并不罕见。

　　拍得稀烂的类似电影比比皆是。

　　关键就要看导演和编剧的专业水准。

　　而罗斯库劳听完之后只有一个疑问：“听起来这是部非常强调格斗的动作片，我之前演过的动作片，都仅限于挥拳头，简单的说，我一点搏击基础都没有，得给我找个好的教练。”

　　实际上到这个时候，好莱坞关于动作片的模式还没有被龙哥影响树立起来。

　　譬如罗斯库劳这样看着人高马大很有杀伤力的演员，实际上都是预先由拳击教练什么的教授专业技巧，然后在导演的安排下表演，更靠近摄影功底和导演水准。

　　打斗只是为剧情服务，主角交代清楚怎么打就是了。

　　所以这之前的好莱坞动作片，经常看到男主角跟对手你一拳我一拳的相互王八拳互殴，除了体现满嘴是血的硬汉风采，毫无观赏性。

　　恰恰就是龙哥这一系的hk龙虎武师，带动了动作指导这个岗位。

　　从此以后，好莱坞的动作片里，动作指导的权重甚至高于摄影师，他们全面设计出更有观赏性的打斗动作，包括每个打斗道具的运用，都是为了让画面看起来更有吸引力。

　　打戏也成了动作片里非常重要的一环，彻底丰富了动作片的可看性。

　　这就是龙哥对好莱坞的贡献。

　　荆小强嘿嘿一笑：“教练？刚上映的《谍影重重》看过吗，我可以请这位杰哥来做你的动作指导……”

　　这句话立刻把正在探讨的罗斯库劳，坐旁边拿着剧本也旁听的修杰克马都点燃了：“杰？真的能见到他吗，我的上帝，我太喜欢他的打斗场面了，特别是他在巴黎公寓里跟杀手对打那场戏，我看了好多遍！”

　　说着刚才还表示一点搏击基础都没有的罗斯库劳，就立刻站起来在狭窄的机舱里手舞足蹈！

　　荆小强连忙叫他还是坐下来，这么小的喷气机，要是因为你这种大动作失去平衡了怎么办？

　　两位澳洲帅哥还是表达了对最新功夫片的热爱。

　　修杰克马又有点怀疑罗马帝国的故事，怎么能用中国功夫打出来呢。

　　荆小强觉得你特么这是在怀疑港片动作指导的水准吧，活该你要多混几年才能出头。

　　看看没文化的罗斯库劳，就根本不操心这种事儿。

　　信心满满的保证能演好……

　　不过他们都没想到，商务机降落在洛杉矶郊外的通用机场后，不光看见杰哥，还有龙哥都来了！

　　见面就是重重的拥抱。

　　第1036章、猜猜这个风口未来有多大

　　龙哥还好，他一贯都是大哥做派的搂搂抱抱，更受到不少西化影响很亲热。

　　只是还想顺势拥抱潘云燕、坂井和杜若兰几位时，被姑娘们嬉笑着假装讨论妆容跑掉，连曹菲都闪开了。

　　须藤纱希鞠躬迎接了各位娘娘。

　　来自内地，很少有这种肢体语言的杰哥，则是结结实实的拥抱，很用力箍住荆小强那种。

　　靠着首周7400万美元的惊人成绩，最终获得北美地区1.2亿美元票房！

　　全球达到2.7亿美元，剧情发生的欧洲地区贡献了近一亿美元票房，亚洲地区更是鼎力支持这个第一次看见出现在顶级好莱坞电影里的功夫皇帝！

　　中东地区据说都卖疯了。

　　杰哥终于重新定义了功夫。

　　在李小龙的热潮过去十多年以后，又一个华人，用超级潇洒漂亮的拳脚动作，让观众们把一切都归结到功夫的神奇！

　　到处都有人在学杰哥电影里那些动作。

　　根据协议，票房分成的杰哥能拿到一千万美元收入！

　　对比去年还在拍一百万港币的黄飞鸿，这才是质的飞跃。

　　而且哪怕撇开钱，这部电影也是至今华人明星主演r级（限制儿童观看）分级电影最高票房电影，北美观影人次超2000万人次，影院观影人数约占花旗人口1/15！

　　这才是杰哥当年在国内已经如日中天，却要到好莱坞闯荡的梦想。

　　八十年代很多人都憋着那口气，我们中国人也一定能做到的朴素想法。

　　越是顶尖翘楚，越是把这种念头当成自己披荆斩棘的动力。

　　而在私人关系上更重要的，恐怕还是荆小强这份尊重。

　　荆小强一直强调杰哥要减少拍片数量，一年一两部精品即可，不要再疯狂透支身体拍一堆烂片。

　　杰哥的身体机能已经非常明显在走下坡路，要尽可能保养这份珍贵的武术瑰宝。

　　任凭谁，这个时候搭上杰哥的线，都会想着疯狂揽金，根本不管他的死活。

　　哪怕连老余，都是不声不响的拉了杰哥不停开新片。

　　更有可能，是荆小强接过了杰哥向全世界推广宣传中国的旗帜，让三十岁的杰哥，的确可以带着满身伤痛半隐退，逐步开始享受人生。

　　所以真是发自内心的感谢。

　　荆小强偷笑，悄悄指罗斯库劳：“这个家伙就是找来消耗老余的。”

　　没错，《生死时速》杀青后，老余正在张罗准备《速度与激情》，还念念不忘的想勾搭杰哥拍古装武侠片。

　　反正这人手都是现成的，按照港片那种吃个饭就能攒个局的效率，一帮角儿几天就能顺手拍一部戏，那都是大钱啊。

　　《谍影重重》老余没能参与上，还是有点眼热。

　　杰哥看人高马大的俩外国小伙儿，只像个兄长似的温暖摸摸荆小强头：“需要我做什么，你安排就是了。”

　　他很傲气的，从踏出国门，都是那种宗师下山看傻逼的心态，国内是穷是落后，但他这种身手跟从小得到的荣誉和看到的世界，早就站在人类巅峰上。

　　根本就瞧不起寻常人。

　　可荆小强就是后浪，切切实实的也从山上下来，却比他更有号召力和市场影响力。

　　心服口服之外，还有种千钧重担被师弟分担的轻松。

　　罗斯库劳好像发现在说他，连忙凑过来点头哈腰自我介绍，他从小在片场混大，还是要市井油滑得多。

　　修杰克马依旧习惯性的端着，哪怕很想跟杰哥谄媚下，都拉不下脸。

　　可这俩很快就一起被外面场景震撼。

　　这座通用机场距离梦幻庄园极近，本来就是米高的私人商务机经常起降的地方，在庄园外靠近高速公路的小镇上。

　　藏富于民的花旗，纵然是这种“乡下”小镇，在富裕的加州，还是在旧金山到洛杉矶之间的海岸线上，富裕程度都挺高。

　　基建就是荆小强干脆最深的那种城乡建设典范。

　　不大的镇上都是些超市、影院、学校、医院、包括通用机场在内都是为周边的庄园、乡村别墅服务。

　　可现在一行礼宾车滑过镇子几公里，就看见一大片工地！